本科入学标准
1.高中毕业《高中成绩单（公证英文版本）》
2.英语能力：新托福最低84分（每部分至少达到：口语20分，阅读20分，写作18分，听力20分），托福CBT机考最低230分。雅思最低6.5分并且单项不低于6分。
3.网上申请，申请费$40
4.提交艺术作品
5.所有的大一新生必须先在基础课程（Foundation year）学习一年，顺利通过之后在大二再决定选取哪一个学士专业
申请所需材料
A．作品
B．论文
申请人必须提交一份至少500字的论文。内容对近期电影，电视，艺术作品，展览的观后感或者对作者，导演艺术手法的评价。文章要围绕“看过这个作品后的想法”为主题展开。
C．个人简历
申请人需要向学院提供一份个人简历。内容包括工作/学习经历，兴趣爱好，平时生活的经历，对所住社区的贡献。申请人要陈述为什么要申请艾米利卡尔艺术与设计学院，为什么自己能够成为合格的艾米利卡尔艺术与设计大学学生。
D．作品及材料目录
申请人需要提供作品和材料的目录。目录的内容包括：作品的名称，制作年份，尺寸等。

本科
设计学士：沟通设计，工业设计
艺术学士：动画，艺术批评及文化实践，电影，录制及整合传媒设计
艺术及创意写作（UNBC北英属哥伦比亚大学联合学位），
普通美术：NIC北岛学院校外学位，摄影
视觉艺术：陶瓷，电子及互动艺术，素描，插图，油画，印刷品，雕刻
硕士
应用艺术硕士：应用艺术硕士（设计），应用艺术硕士（视觉艺术），应用艺术硕士（媒体艺术），Low Residency应用艺术硕士（设计），Low Residency应用艺术硕士（视觉/媒体艺术）
传媒设计专业
伴随社会发展越来越复杂，有效的，具有细微差别的传媒在不断加强。传媒设计课程帮助学员提高和开拓文化，历史，技术，生态和理论领域的知识，通过这些知识，学生可以提高相关的设计工作。
课程提供循序渐进富有挑战性的3年学习课程，初级课程融合工作室和重要课程的学习，之后学员可以挑选课程（选修课程）个性化的设计自己的学习。
传媒设计专业提供多样的专业方向细分，包括平面设计，媒体互动课程，视频设计专业等。学员通过关注插图，活字印刷，信息设计和其他机会进一步发展自身的兴趣和爱好。
课程毕业的学员是可以面对复杂的思想，环境和专家群体的专业技术人员。
工业设计课程
工业设计课程的目标是满足工业产品使用者的要求，提高人类的设计能力。工业设计学员是关注产品使用者对产品的反应，如何相互进行交流，如何在产品中寻找快乐和安全，如何提高使用者身体和心理的安全感。学员们通过学习文化，经济，生态，社会和符号价值的课程，探索人类知识和价值。
工业设计是一门活跃的课程，课程以设计的持续性，创新性，健康的居住环境，互动为主旨。学生可以通过研究和居家，娱乐，电子产品，医疗辅助，软件，展览会，家具设计，新材料开发等相关的知识，学习该课程。采用调查研究和以用户为中心的学习方法，学生用审美学，材料和人机工程学术语来解释用户的需求以及愿望。毕业生可以有很广阔的就业前景，经常会成为工业领域企业家或领导者。
动画设计专业
艾米丽学院的动画设计专业以开放和灵活为特征，包容各种动画媒体的设计。该课程包括2D,3D课程，互动动画课程。学生通过学习媒体，写作和绘画来探索各种叙事形式。课程的目标是帮助学员发展个人的能力，在学员毕业的时候，学员可以创造反映自身观点和审美观的作品。
课程配备专业的设施，提供专门的教学设备，包括动画工作室，2D和3D工作软件，线谱，照相模式工作观景，玩偶工作室，16MM动画工作站，全方位服务的视频工作室，声音录制，和剪辑等多方面的设备。
动画设计专业：
·实验（先锋）动画；
·3D人物动画课程；
·视觉效果课程；
·视频设计课程
电影,视频+整合媒体专业??
课程给学员提供一个以工作室为基础的大学教育，对当代媒体艺术工作进行探索。课程在最大限度的范围内融合了工作室的工作，技术指导，理论，批判思维，历史，专业艺术知识。
课程既独立又和各种领域的知识相关，主要关注实际操作的技能。毕业生可以学习到富有创新思想的研究方法，表述故事的手段，先锋知识，和多种混合媒体技术的应用，视频的前期制作和后期制作。毕业生是专业的跨学科技术人员，能够自信地解决专业媒体领域的问题，比如电影和视频制作，大众传媒，新媒体产品制作，画展，教育，广告，娱乐等。
课程结合各种形式的媒体领域的知识，包括电影，视频，安装，表演，声音，互动数码媒体，数码视觉艺术。学员即可以专门学习一门领域的课程，也可以同时学习各个科目结合自己的兴趣。在课程初级阶段，学生关注的是可以提高技术操作流畅性的作品。在课程的中间阶段，学生关注的是以自己思想为中心混合各种媒体表现形式的作品。
这个课程的细分方面有：
·电影视频制作
·表演
·设备安装
摄影专业
摄影专业强调的是夸学科领域的学习和媒体的结合。摄影专业需要概念化的知识，技巧和历史知识，学员需要有结合当代文化的创新理念。
课程包括存档打印，数字图像和很多自修课程，学习使用大格式的摄影机，非银盐工艺，安装，摄像和投影，图像和文本等工作。
课程开始是以打下坚实的理论基础为根本，让学员详细了解绘画和艺术的历史。之后2年，学生通过上课，讲座，以自我为中心的作品制作，阅读，展览和专业研究加强摄影知识的学习。在毕业的时候，学生能够创作丰富的艺术作品反应其自身的艺术价值。
陶艺设计专业
陶瓷艺术专业是跨学科课程，需要整合陶瓷概念，材料学，和雕塑，绘画，描绘，印刷媒体，数码应用设计等多方面知识。
学员运用历史和当代的科学，技术，社会环境来探索各种媒体方法，装潢，陶瓷功能，陶瓷的表现以及概念的发展。陶艺设计课程确定使用材料在表达思想上的重要作用。制作过程同样。课程为学员传授当代文化和制作领域的广泛的概念，材料和技巧及设备。
学生利用艺术工作室手动制作自己的作品。工作室配备14个炉窑：5个气化炉窑，9个电子炉窑。另外的设备包括板辊，挤出机，真空脱气pugmill，球磨机，土机和blunger，喷漆室，实验室和石膏釉工作室。
数字互动艺术课程
学员学习表达观念通过使用数码工具和制造工具。学员探索当代数码和互动艺术的文化，以及数码应用如何能更好表达传统艺术。
学员应用图形，网络，动画视频，DVD和其他新兴的媒体技术产生2D,3D互动的作品。课程初步阶段学习制定的作品和课程。学员通过作品的制作，积极参与作品的表述，团体和个人的讨论使自身的学习能力不断提高。
当代先进的数码实验室具备MACOS计算机，扫描机，印刷机，非线性的视频编辑设备。软件包括绘图软件，图层编辑软件和视频剪辑软件。学员可以接触到大容量的数字印刷和媒体互动硬件。
数字互动课程的细分方面主要有：媒体互动课程；数字视觉艺术课程；数字媒体课程。
油画课程
油画课程作为当代艺术，反映了从文化到今日社会的思想和概念。课程培养学生的两维语言能力和当代艺术的能力。艾米丽大学的优化课程在和其他学科交叉学习的情况下，突出理论和经典艺术作品的学习，利用各种制作材料从树脂到油彩，从抽象绘画到瓷画或蜡画。油画融合了数字和类似的数据形成新型的古典特色的艺术作品。
印刷媒体课程
传统的印刷制作是将图像和文字印制在木板，石头，金属板或丝绸的上面，从而产生多样的图像或文字。在艾米丽大学，印刷媒体专业关注的是概念和形成艺术风格的过程，以及在当今社会印刷图像和文字所扮演的角色。
印刷图像在我们当代的生活广泛存在，跨越了艺术，文化和大众传媒的领域。它是视觉沟通体系，在我们社会分担信息，宣传，愿望和不满。自从13th世纪以来，艺术家们就一直采用印刷制作的技能表达思想。
当代艺术家门继续在印刷媒体领域开拓，包括数字和图像呈现技术。学生要学习凹刻，丝网印刷，平版印刷，木刻和书籍媒体-研究的历史和当代印刷的方向，增加对印刷媒体的艺术形式，它的可未来发展的广泛了解。

共有四座桥梁连接的温哥华市中心，其中固兰湖大桥（GranvilleBridge）下假溪左岸的GranvilleIsland（固兰湖岛），19世纪时曾经是锯木场、铜铁加工厂和货仓，在这些工业没落后，1973年温哥华市府保留仓库外貌，重新规划成多项艺术的展示区。今日在固兰湖岛上各仓库及小巷内穿梭，但见画廊、手工艺品店、造型艺术（包括陶瓷、玻璃、编织、彩绘、纸艺、首饰、印染）等让观光客眼花缭乱之余更激赏有加，今日的GranvilleIsland已经成为世界知名的文化区，即使不懂艺术，耗个大半天时间在此，必定会有意想不到的收获。此外GranvilleIsland上的PublicMarket（公众市场）是温哥华三大公有市场之一，尤其生鲜的鱼货即使无法自行烹煮纯欣赏也过瘾。